مسیر مستقیم از گروه «دِوو» تا انیمیشن «هاپرز»
به گزارش آژانس خبری سینمادرام، مارک مادرزبا، آهنگساز سرشناس، در گفتگو با ایندیوایر توضیح میدهد که چگونه موسیقی او برای اثر جدید و موفق پیکسار، امتداد منطقی ایدههایی است که او در دهههای ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰ میلادی به عنوان عضوی از گروه تاثیرگذار «دِوو» (Devo) آغاز کرده بود.
در دهه ۱۹۷۰، مارک مادرزبا به شکلگیری گروه «دِوو» کمک کرد؛ با این ایده که گروه به هجو و نقد «وا-تکامل» (De-evolution) بشریت و به ویژه جامعه آمریکا بپردازد. مادرزبا که در زمان حوادث دانشگاه کنت استیت دانشجو بود، به وضوح میدید که مردم در حال حرکت در مسیر اشتباهی هستند. او به ایندیوایر گفت: «دِوو همیشه درباره این بود که انسانها تنها گونهای هستند که با طبیعت و سیاره زمین هماهنگ نیستند.»
بنابراین جای تعجب نیست که وقتی پیشنهاد آهنگسازی برای انیمیشن «هاپرز» (Hoppers) محصول استودیو پیکسار به او داده شد، بلافاصله آن را پذیرفت. او درباره این فیلم که داستانی اکشن و خندهدار درباره حیوانات (و انسانی که خود را جای حیوان جا میزند) برای محافظت از زیستگاهشان است، میگوید: «فکر میکنم در این فیلم بدون اینکه بر سر کسی فریاد زده شود، نمایشی عالی از ایده تعادل اکولوژیک ارائه شده است.»
مادرزبا صدها ساعت موسیقی برای سرگرمیهای خانوادگی در کارنامه خود دارد؛ از فرنچایز «هتل ترانسیلوانیا» و فیلمهای «لگو» گرفته تا مجموعههای تلویزیونی مثل «راگرتز». با این حال، او علیرغم تجربه فراوان در دنیای انیمیشن، هرگز روی یک فیلم بلند با پیکسار همکاری نکرده بود. او میگوید: «واقعاً خوششانس بودم که آنها من را انتخاب کردند. پیکسار شرکتی است که شبیه هیچکدام از کمپانیهای فیلمسازی دیگر نیست؛ آنها بسیار صمیمی هستند و حس یک خانواده را به آدم میدهند.»
این اولین همکاری مادرزبا با دانیل چونگ، کارگردان «هاپرز»، در یک فیلم بلند بود. مادرزبا برای نوشتن موسیقی این اثر، به مدت شش ماه و در فواصل تورهای کنسرت گروه «دِوو» کار کرد. او میگوید: «من عاشق آن دو ساعتی هستم که روی صحنه هستم، اما بقیه زمان تور افتضاح است؛ یا در هتل منتظرید یا در هواپیما و اتوبوس. اما اگر لپتاپ و کیبوردم همراه باشد و در اتاق هتل بنویسم، روز خیلی سریع میگذرد.»
او معتقد است که امروزه آهنگسازان زمان بیشتری برای نوشتن موسیقی دارند، اما این همیشه اتفاق خوبی نیست. مادرزبا میگوید در دوران همهگیری کرونا، زمانبندیها به شدت طولانی شد و گاهی این موضوع باعث میشود در نهایت به همان موسیقی اولیه که در ابتدای پروژه نوشته شده بود، بازگردند. او دوران هیجانانگیز ساخت موسیقی برای مجموعه «Pee-wee’s Playhouse» را به یاد میآورد که در آن زمان، کل فرآیند نوشتن و ضبط موسیقی تنها در چهار روز انجام میشد تا شنبه صبح روی آنتن برود.
مادرزبا درباره اهمیت موسیقی در انیمیشن میگوید: «در انیمیشن، شما مسئولیت بیشتری نسبت به آثار لایو-اکشن دارید. در دنیای واقعی، هر برگی روی درخت حرکتی دارد و زندگی در آن جریان است، اما در انیمیشن، هر چقدر هم که کیفیت بالا باشد، این موسیقی است که باید حس انسانی را به تصویر تزریق کند.»
او تاکید میکند که حضور ارکستر برای زنده کردن انیمیشن حیاتی است: «وقتی ۹۰ یا ۱۰۰ نفر در استودیو مینشینند و ساز میزنند، نفس کشیدن آنها و خونی که در رگهایشان جریان دارد، به انیمیشن جان میدهد. هر بار که ضبط میکنیم، نتیجه متفاوت است و همین تفاوتهای کوچک انسانی است که به کار ارزش میدهد.»
مادرزبا یکی از بهترین نمونههای کار خود در این فیلم را صحنهای آرام بین قهرمان داستان، «میبل»، و مادربزرگش میداند؛ جایی که موسیقی به آرامی وارد شده و به رابطه آنها عمق عاطفی میبخشد.
انیمیشن «هاپرز» (Hoppers) هماکنون در سینماها در حال اکران است.
